Вечно модный ар-деко

Карта энциклопедии

Ар-деко или ар деко, арт деко, арт-деко (от фр. art déco, букв. «декоративное искусство», сокращенное название Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств, Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes) — направление в декоративном искусстве первой половины XX века, проявившееся в архитектуре, дизайне, моде и живописи.



Жизнь термину «ар-деко» дала выставка, прошедшая в 1925 году в Париже. На ней были представлены предметы роскоши, сделанные во Франции и доказавшие, что Париж остался признанным международным центром стиля и после Первой мировой войны. Направление ар-деко, существовавшее и до выставки, было заметным течением в европейском искусстве 1920-х гг.

Ар-деко - воплощение буржуазной роскоши начала 20 века. Люкс и роскошь безраздельно правят миром. Любовь к дворцовому великолепию немного поутихла, на смену ей пришли мотивы века джаза. Двадцатые годы прослыли шальными не случайно. Пережив войну, люди стремились наслаждаться каждым отпущенным днем. Хотелось жить красиво и расточительно. Американские капиталы и европейские традиции создали стиль, ставший воплощением гламура и элегантности. В нашу жизнь он вошел под именем ар-деко и сейчас необыкновенно востребован: одна за другой появляются реплики и стилизация мебели и аксессуаров тех лет.

Ар-деко - удачный синтез неоклассицизма и модерна (ряд исследователей считают ар-деко вариантом или ранней формой модернизма). Характерные черты стиля — строгая закономерность, этнические геометрические мотивы в оформлении, растительные и животные мотивы и формы, тропическая растительность; роскошь, шик, использование дорогих современных материалов (слоновая кость, шкуры экзотических животных - крокодиловая кожа, кожа акулы и зебры, редкие ценные породы дерева - древесина эвенги, австралийского эвкалипта, махагона, черного и розового дерева, инкрустации и резьба по дереву, серебро) и металла в дизайне (аллюминия, нержавеющей стали, бронзы), уход от светлых тонов классицизма к ярким насыщенным цветовым сочетаниям, многочисленные декоративные элементы (скульптура, лепнина, мозаика), много стекла (вазы, зеркала, статуэтки, стеклянная мебель).



Стиль ар-деко отражал атмосферу эпохи джаза и периода межвоенного благоденствия, он был своего рода психологической реакцией на аскетизм и ограничения времен Первой мировой войны. Центром стиля оставался Париж. В мебели его воплощал краснодеревщик Жак-Эмиль Рульманн, в изделиях из кованного металла - Эдгар Брандт, в металле и эмали - Жан Дюнан. Символом стиля в декоративно-прикладном искусстве стала скульптура из бронзы и слоновой кости. Яркие примеры ар-деко в архитектуре - небоскреб компании "Крайслер" в Нью-Йорке и «Морской дом» на набережной Ванкувера.

Стиль использует самые разные декоративные элементы, яркие, смелые и одновременно тщательно подобранные цветовые сочетания. Большую роль играет текстиль, его много. Тяжелые атласные и бархатные портьеры, мебельные чехлы, подушки с бахромой и золотыми нитями, тканевые абажуры для потолочных, настенных и настольных светильников, скатерти, декоративные панно. Используются дорогие ткани (натуральный бархат, шелк, парча, атлас), вышивка золотом и серебром.



В ар-деко классические формы сочетаются с нехарактерными для классики прямолинейными и асимметричными элементами, характерно смелое применение зигзагообразных и ступенчатых форм, широких и энергичных кривых линий (в отличие от мягких текучих кривых модерна), мотивов шеврона и клавиш фортепьяно.

Для отделки стены используют дорогие обои, которые имитируют кружево или ткань, для отделки полов - мрамор черного или черно-белого цвета. В жилых помещениях поверх мраморного пола можно постелить ковер или шкуры животных.

Большое внимание уделяется освещению, чаще всего оно многоуровневое - хрустальная люстра на потолке и настольные бронзовые светильники с тканевыми абажурами, дающие рассеянный свет.



В отличие от роскошного ампира, ар деко отличается рациональностью и продуманностью. В Нидерландах, Франции и ряде других стран ар-деко со временем эволюционировал в функционализм. В США в 1930-х оно преобразовалось в Streamline Moderne (от англ. «streamline» — «линия обтекания», термина из области аэродинамики) — ответвление ар-деко, ставшее визитной карточкой десятилетия.

Популярность дизайна ар-деко распространялась как на частные апартаменты, так и на общественные заведения. Особенно близок стиль оказался рестораторам, владельцам кинотеатров и судоходным компаниям. В этом стиле оформлялись интерьеры кинотеатров и океанских лайнеров, таких как шикарные «Иль де Франс» и «Нормандия».



В годы подъема массового производства, когда к нему стали относиться как к кричащему, излишне роскошному, ар-деко незаметно отошел на второй план. Во время Второй мировой войны о нем практически забыли. В колониальных странах (Индии и др.) ар-деко перетек в модернизм и существовал до 1960-х гг. Возрождение интереса к ар-деко в 1980-х гг. было связано с графическим дизайном, ассоциациями ар-деко с «фильм нуар» и очарованием 30-х гг.

Ар-деко - один из самых популярных современных стилей интерьера. В наши дни этот стиль выбирают те, кто далек от аскестизма минимализма, строгости и антикварности классики. При помощи предметов интерьера, мебели и декора выгодно подчеркивается статус и благополучие владельца интерьера, выполненного в стиле ар-деко. При этом, при разработке интерьера стоит стремиться к созданию современного и в то же время комфортного для проживания пространства.



© Статья написана специально для компании ВИРА. При полном или частичном использовании материалов активная ссылка на www.eremont.ru обязательна. Авторство подтверждено для Яндекса и Google.

Обсуждение публикации

*

«*» поля обязательны для заполнения